Warum ist die Bewegung für das Aktivieren des Hörens so wichtig? Warum üben wir durch die Bewegungsspiele das Hören? Wie stimmen wir unser Instrument – den Körper? Wie entsteht Musikalität? Gemeinsames Üben mit Instrumenten – Gongs, Becken, Zimbeln, Holz – und viel Bewegung.

Bitte unbedingt leichte Bewegungsschuhe mitbringen!

Kurs von: Reinhild Brass

Ein Kurs, um übend wahrzunehmen, über Erfahrungen aus Musikunterricht, Chorleitung und die Bezüge zur Menschenkunde. 

Kurs von: Hans Niessen

Wie organisiere ich eine funktionierende Orchester-Arbeit an meiner Schule?

Es sind viele Gesichtspunkte einzubeziehen:

• Instrumentallehrer-Kreis
• Freiwillige oder verpflichtende Teilnahme
• Orchesterfahrten
• Umgang mit Anfängern und Quereinsteigern
• Modelle zur Zeitstruktur
• Motivation der Eltern und Kollegen
• Verhältnis zur Chorarbeit

Wir wollen uns im Gespräch über unsere Fragen austauschen (vom Klassenorchester-Beginn bis zum Oberstufen-Ensemble).

Auch praktisch wollen wir am Probenaufbau und an der Anleitungstechnik arbeiten. Bitte jeder ein Instrument mitbringen, gerne auch eigene, bewährte Stücke.

Kurs von: Tobias Volz-Wagner, Claudia von Wernsdorf und Ulrike Frey

Der Mittelstufen-Musik-Workshop-Pool bietet eine Vielzahl von Aktivitäten für Schülerinnen und Schüler der Klassen 5-8. In diesem Pool finden sich verschiedene Themen, z.B. Singen – dabei werden sowohl deutsche als auch englische Lieder gesungen, Body Percussion und Rhythmusübungen. Der Mittelstufen-Musik Workshop-Pool bietet somit eine abwechslungsreiche Auswahl an Aktivitäten, um die musikalischen Fähigkeiten der Schülerinnen und Schüler zu fördern und ihnen Spaß am Musizieren zu vermitteln.

Bringt bitte gerne eigene Idee mit! 

Kurs von: Clive Ford

Haben Sie jemals Schwierigkeiten gehabt, Ihrem Chor die musikalischen Effekte zu entlocken, die Sie sich erhofft hatten? Ein Piano zu induzieren und im Gegenzug ein großzügiges Forte zu hören? Haben Sie sich schon damit abgemüht, den Takt zu halten, wenn Ihre Chorsänger sich hinter Ihrem Schlagzeug wohlfühlen oder sogar glücklicher sind, wenn Sie aufhören, sie zu dirigieren? Das ist alles ganz normal! In diesem Kurs werden wir durch gegenseitiges Üben herausfinden, was Sie tun können, um die Kommunikation, die Gestik und die Probenarbeit mit Ihrem Chor zu optimieren. Studienwerke werden zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben. 

Kurs von: Marie Eumont

Zielgruppe: alle Musik-Anleitenden in der Schule. 

Klassenstufen: Überblickskurs, alle Stufen. 

Arbeitsweise: Übend und reflektierend. Alle Themen und Inhalte werden an Musikstücken, Liedern und Übungen entwickelt, die anschließend im Unterricht an der Schule eingesetzt werden können. Mit Handout. 

Erläuterungen: Im Stundenplan Musik gibt es fast immer Alterssprünge zwischen den Klassen, z.B. 1, 10, 4, 12 oder ähnlich. Auch wenn die Altersunterschiede aufeinander folgender Klassen nicht so drastisch sein müssen – immer ist ein Stimmungs-, Haltungs-, Ansprache-Wechsel gefragt, manchmal innerhalb von Sekunden. Wir lassen uns einerseits ganz auf die jeweilige Altersstufe ein und geben ihr das, was sie als „personifiziertes Lehrmittel“ braucht, andererseits bemühen wir uns, in allen diesen Verwandlungen ganz wir selbst, also „authentisch“ zu bleiben. So ein Vormittag kann wie ein großes „Konzert“ erlebt werden, in dessen Verlauf wir in den Kindern und Jugendlichen – wie auch in uns selbst – Stationen der Menschheitsgeschichte, der Musikgeschichte sowie der menschlichen Biographie begegnen. Besonders zu Beginn einer pädagogischen Tätigkeit können solche schnell wechselnden Begegnungen sehr kräftezehrend sein und zu Problemen im Unterricht führen. Vielleicht hat man auch eine „Lieblingsaltersstufe“ und tut sich bei den anderen schwer? In diesem Kurs geht es um die altersgerechten Methoden, die eine (Ver-)Mittelstellung zwischen Kindern und Pädagog:innen einnehmen. Sie helfen, auch im Kleinen den großen Zusammenhang zu sehen und die Begegnungen zu objektivieren, ohne ihnen den momentanen Zauber zu nehmen bzw. ihn gerade zu ermöglichen.

Gerne eigene Instrumente mitbringen. 

Kurs von: Martin Tobiassen

In diesem Kurs werden mehrstimmige Gesänge einschließlich der dazugehörigen Bewegungsabläufe („steps“) praktisch erprobt. Durch ausgiebige Wiederholungen der relativ kurzen a capella-Sätze entsteht ein vertrauter, angstfreier Raum, in dem sich die Schüler:innen als Könnende erleben. Die Verbindung von Gesang und Bewegung in der Gruppe und die Entstehung eines „safe space“ stärken das Selbstvertrauen sowie künstlerische und soziale Kompetenzen. Geeignet für den Musikunterricht in den Klassen 7-12.

Kurs von: Niels Erlank

Das Klassenmusizieren in heterogenen und inklusiven Klassen und Orchestern als Herausforderung und Chance.

Wie können wir Freude und Schönheit eines gelingenden musikalischen Miteinanders ermöglichen und zugleich den unterschiedlichen Bedürfnissen und Fähigkeiten der Schüler und Schülerinnen gerecht werden?

Wir gestalten und erkunden binnendifferenzierte Klassenarrangements sowie Anleitungs- und Improvisationsformen (ab 4. Klasse). Neben den mitgebrachten Instrumenten der Teilnehmer*innen liegt der Schwerpunkt auf leicht zu erlernenden Schulinstrumenten (Stabspiele, Harfen, Psalter u.ä.), auf denen auch ohne Notenkenntnisse gespielt werden kann.

Bitte eigene Instrumente mitbringen! Bei Anmeldung bitte Instrument angeben! 

Kurs von: Christoph Heidsiek

Lebensfreude und Ermutigung durch Musik. Spielen, Singen, Hören und Bewegen. Mit Beispielen aus dem Unterricht vor allem der Unterstufe.

Bitte leichte Bewegungsschuhe mitbringen! 

Kurs von: Peter Waller